СИМВОЛИЗМ В АНГЛОСАКСОНСКИХ УКРАШЕНИЯХ
В древности люди совсем иначе, чем мы относились к ювелирным изделиям. Для них это были не столько красивые украшения, сколько вещи, наполненные глубоким смыслом. Украшения показывали социальный статус их владельца, его принадлежность к определенной нации, племени или семье. Часто украшения выполняли функцию оберегов, предохраняющих человека от темных сил или притягивающих удачу. Некоторые из них, как, например, пекторали в Древнем Египте, даже служили дополнительной защитой шеи воина.
Поэтому дизайн англосаксонскихукрашений всегда носил символический характер. Объекты приглашают к внимательному созерцанию, и вы можете часами ломать голову над их дизайном, находя новые образы. Плотные узоры животных, которыми покрыты многие англо-саксонские предметы имеют многослойное символическое значение и даже рассказывают целые истории. Англосаксы, любившие такого рода загадки и головоломки, легко читали эти символы и их значения, для нас же это совершеннейшая загадка, поскольку мы не владеем языком англосаксонского искусства. Ученые Британского музея взялись расшифровать символы хорошо сохранившихся англосаксонских украшений из раскопа кургана в Саттон-Ху (Англия).
Англосаксонское искусство претерпело множество изменений между V и XI веками, но страсть к разгадыванию головоломмок и рассказыванию историй оставались неизменными. Ранний художественный стиль англосаксонского периода известен как Стиль I и был популярен в конце V и VI веках. Для него характерна головокружительная смесь конечностей и масок животных, что побудило некоторых ученых описать этот стиль как «салат из животных». Пристальное изучение показывает, что Стиль I не так абстрактен, как кажется на первый взгляд, и, внимательно следя за поэтапным декорированием, мы можем различить детали и начать понимать, что может означать дизайн.
Одним из самых изысканных образцов анималистического искусства Стиля I является серебряная позолоченная брошь с квадратной головкой из женской могилы на острове Уайт. Его поверхность покрыта как минимум 24 различными зверями: смесью птичьих голов, человеческих масок, животных и гибридов. Некоторые из них довольно четкие, например, лица в круглых лепестках, выступающих из нижней части броши. Другие труднее заметить, например, лица в профиль, которые появляются только тогда, когда брошь перевернута. Некоторые изображения можно прочитать по-разному, и эта двусмысленность является центральной в искусстве Стиля I.
В ромбовидном поле у подножия броши изображено бородатое лицо со шлемом под двумя птицами, которые могут представлять германского бога Водена/Одина с двумя его спутниками-воронами. Изображение бога рядом с другими могущественными животными могло обеспечивать символическую защиту владельцу, подобно талисману или амулету.
Стиль I был заменен стилем II в конце VI века. В этом более позднем стиле животные изображены более плавными и изящными линиями, но они все еще извиваются и переплетаются друг с другом и требуют терпеливого распутывания.
В этом стиле оформлена большая золотая пряжка из Саттон-Ху. В клубке переплетений, заполняющих поверхность пряжки, можно разглядеть 13 разных животных: глаза в виде колец и точек, крючковатые клювы птиц и четырехпалые лапы животных являются хорошими отправными точками. На кончике пряжки два животных сжимают в челюстях маленькое собачье существо, а на круглой пластине две змеи переплетаются и кусают свои собственные тела.
Такие рисунки раскрывают важность мира природы. Cчиталось, что изображения разных животных придает украшению и их носителю разные свойства и значения. Например, устрашающие змеи с их способностью менять форму требуют уважения и символизируют власть — они были подходящими символами для пряжки, украшавшей человека с высоким статусом или даже англосаксонского короля.
Изображение животных продолжало быть популярным в англосаксонских изделиях из металла и на протяжении более позднего периода, когда оно претерпело дальнейшие преобразования в мерсийский стиль в 8 веке, а затем в оживленный стиль Тревиддла в 9 веке.
Животные в стиле Треухиддла изображены на медальонах броши Фуллера, но все остальные аспекты ее украшения уникальны в рамках англосаксонского искусства. Тщательно разбирая эти сложные образы, мы можем понять и визуальные послания. В центре — мужчина с вытаращенными глазами, держащий два растения. Вокруг него еще четверо мужчин принимают позы: один, заложив руки за спину, нюхает лист; другой потирает руки; третий подносит руку к уху; а у последнего вся рука засунута в рот. Вместе эти странные позы образуют самое раннее олицетворение пяти чувств: зрения, обоняния, осязания, слуха и вкуса. Эти центральные мотивы окружены медальонами, изображающими животных, людей и растения, которые, возможно, представляют творение Бога.
Эту иконографию лучше всего можно понять в контексте научных трудов короля Альфреда Великого (умер в 899 г.), в которых подчеркивалось, что зрение и «мысленный взор» являются основным способом приобретения мудрости наряду с другими чувствами. Учитывая эту связь, возможно, оно было изготовлено в придворной мастерской Альфреда Великого и предназначалось для ношения одним из его придворных?
Драгоценность Альфреда - это произведение англо-саксонского ювелира, сделанное из эмали и кварца в золоте. Артефакт был обнаружен в 1693 году в Северном Петертоне, графство Сомерсет, Англия, и сейчас является одним из самых популярных экспонатов Эшмоловского музея в Оксфорде. Он был датирован концом 9 века, во времена правления Альфреда Великого, и на нем есть надпись «AELFRED MEC HEHT GEWYRCAN», что означает «Альфред приказал мне сделать». Драгоценность когда-то была прикреплена к стержню, вероятно, деревянному. После десятилетий научных дискуссий в настоящее время «общепринято», что функция драгоценного камня заключалась в том, чтобы быть рукояткой указателя при чтении книги. Это исключительный и необычный образец англосаксонских украшений. Предполагают, что в центре изображение Александра Македонского.